Nima uchun Federiko Fellini filmlari juda jozibali?

2024 Muallif: Malcolm Clapton | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 04:14

Siz "Kabiriya kechalari" haqida yig'laysiz, "La Dolce Vita" ning etuk kinizmini qadrlaysiz va "Rim" ning ekstravaganzasiga bosh qotirasiz.

Buyuk italyan rejissyori Federiko Fellini beshta “Oskar” sohibi (kinoga qo‘shgan hissasi uchun oxirgisi) ham tomoshabinlar, ham boshqa ko‘plab rejissyorlar fikrini tubdan o‘zgartirdi. Bir qarashda, uning rasmlari vahshiyona chalkash, murakkab va shuning uchun tushunarsizdir. Ammo qarasangiz, Fellinining kino tili juda demokratik, o‘zi esa chinakam xalq ijodkori.

Federiko Fellinining ijodiy yo'li qanday edi

Karyera boshlanishi va neorealizm

Federiko Fellini kinematografiyadagi faoliyatini 1945 yilda Roberto Rossellinining “Rim – ochiq shahar” filmiga ssenariy yozishdan boshlagan. Bu kartina jahon kinematografiyasining eng demokratik yo'nalishi - italyan neorealizmiga asos solgan va hozirda inkor etib bo'lmaydigan klassika hisoblanadi. Neorealizmning asosiy xususiyatlari ijtimoiy ma'nolar va oddiy odamlarga qaratilgan edi. Bunday lentalarda rol o'ynash uchun yulduzlar bilan bir qatorda, odatda, professional bo'lmagan aktyorlar deb ataladi.

To'g'ri, Fellini neorealizmning asosiy vakillari - Vittorio de Sika va Roberto Rossellinidan farqli o'laroq, baribir o'z yo'lidan bordi. “Kichik odam” mavzusi, ijtimoiy masalalar ham unga yaqin edi. Ammo Federikoning birinchi filmlarida ijodiy o'ziga xoslik va o'ziga xos falsafani kuzatish mumkin. Keyinchalik uning o'ziga xos belgisiga aylangan ekstravaganza va karnaval motivlari hatto ustaning dastlabki asarlarida ham ko'rinadi - "Estrada chiroqlari" (1950), "Oq shayx" (1952) va "Onamning o'g'illari" (1953). Garchi bu lentalarda Fellini faqat o'ziga xos uslubini izlayotgan edi.

Keyingi filmlar - "Yo'l" (1954) va "Kabiriya kechalari" (1957) - ko'proq sentimental va kamroq realistik bo'lib qoldi. Ular g'alati, bezovta qiluvchi tushga o'xshardi. Ulardan keyin rejissyor nihoyat neorealizmdan voz kechib, g'ayrioddiy asarlar foydasiga chiqdi, bu erda haqiqat turli xil mo''jizalar bilan g'alati tarzda uyg'unlashgan.

Syurrealizm va ijodning gullab-yashnashi uchun ketish

Rejissorning karerasidagi yangi bob ba'zan qizg'ish yoki sehrli realizm deb ataladi. Bu davr filmlari avvalgidan ko'ra ko'proq fantaziya bilan to'ldirilgan, lekin ayni paytda ular she'riyat va yengillik bilan ajralib turadi. Va hali ham ekstravaganza va karnaval motivlari kabi, Fellini o'zini topish mavzusiga qiziqadi.

Ushbu bosqichning eng muhim filmlari - "Shirin hayot" (1960) va "8 yarim" (1963) - haqiqiy xotiralar, sog'inch va tasavvurlarning portlovchi aralashmasi sifatida qurilgan. Aynan mana shu ikki film rejissyorning o‘z ijodining cho‘qqisi va umuman, kinematografiya standarti sanaladi. Ularda psixoanaliz nazariyasining ta'siri ham kuchli seziladi. Axir, Fellini o'z orzulariga juda ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lgan va ularning ko'pini yozgan va psixoanalitik kontseptsiyada tushlarning talqiniga juda katta ahamiyat berilgan.

Barokko xususiyatlari va tobora grotesk uslubi

Ushbu bosqichda ustozning ijodiy yo'li tomoshabinlar kutganidan borgan sari uzoqlashadi. Nihoyat syujetda tomosha hukmronlik qila boshladi va filmlarning o'zlari yaxshi, butunlay psixikaga aylandi.

"Satirikon" (1969), "Rim" (1972), "Amarkord" (1973) lentalarida Federiko Fellini qadimiy tarixga va hatto o'zining bolalik xotiralariga ishora qiladi. Ammo shu bilan birga, filmlar tafsilotlarga shunchalik to'lib-toshganki, Andrey Tarkovskiy bu davrdagi asarlarini Tarkovskiyning Fellini haqida shunday deb atagan: "Dunyoning tasviri qanchalik sub'ektiv bo'lsa, rassom ob'ektiv haqiqatga shunchalik chuqur kiradi" / Kino san'ati Fellini barokkosi.

Apotheoz "Kazanova" filmi edi (1976). U tanqidchilar tomonidan sovuqqonlik bilan qabul qilindi va hatto rejissyorning eng sodiq muxlislari tomonidan ham qadrlanmadi. Fellinining o'zi esa bu ish bilan faxrlanmasdi. U suratga olish shartnomasini imzolaganidan so'ng, u juda istamay ishlab chiqarishni boshladi va Jakomo Kazanovaning katta hajmli xotiralarini o'qidi.

Ijodiy yo'lning pasayishi va o'z-o'zini istehzo

1980-yillardan boshlab, usta nihoyat o'zini parodiya qildi va o'zining dastlabki topilmalarini qayta ko'rib chiqdi. Masalan, “Ayollar shahri” (1980) aslida “8 yarim” filmidagi haram sahnasi bo‘lib, butun bir kino hajmiga yetgan.

"Va kema suzib yuradi …" (1983) masalida Fellini o'zining sevimli badiiy tamoyillariga qat'iy amal qiladi (ular haqida quyida). Ammo rejissyorning keyingi filmlari – “Zanjabil va Fred” (1986), “Intervyu” (1987) va “Oy ovozi” (1990) filmlarini ijodiy charchoq va o‘tmishni sog‘inish mavzusi birlashtiradi. Fellini bilan birinchi tanishish uchun ularni tanlamaslik yaxshiroqdir. Axir, rejissyorning filmlarini qat'iy tartibda tomosha qilish yaxshiroq bo'lganda, aynan shunday holat.

Federiko Fellinining rejissyorlik uslubi qanday ajralib turadi

Doimiy tasvirlar va arxetiplar

Fellinining barcha ishlarida bir xil tasvirlar qizil ip kabi oqadi. Uning filmi sirk atmosferasisiz kamdan-kam hollarda bo'ladi. Ikkinchisini bir vaqtning o'zida rejissyorni bezovta qiladigan va zavqlantiradigan masxarabozlarsiz tasavvur qilib bo'lmaydi.

Federiko Fellini direktori. Sharlotta Chandlerning "Men, Fellini" kitobidan

Etti yoshligimda ota-onam meni birinchi marta sirkka olib borishdi. Men masxarabozlardan hayratda qoldim – ular kimligini bilmasdim, lekin bu yerda meni kutishayotganini his qildim. O‘shandan beri sirk bilan uzilmas aloqa o‘rnatdim va bu haqda ko‘p yillar orzu qilardim.

Rejissyor bu mavzuga shunchalik tez-tez qaytdiki, shunga o'xshash uslub endi uning nomi bilan chambarchas bog'liq. Tanqidchilar bu estetikani felliniesk, ya'ni fellinik deb atashadi.

Fellini estetikasining yana bir muhim qismi plyaj tasviridir. Rejissor Rimini qirg'oq shaharchasida tug'ilgan va ko'p vaqtini dengizda o'tkazgan. Shuning uchun uning filmlarida qahramonlar uchun taqdirli voqealar (yorqin misollar - "8 yarim", "Shirin hayot" va "Yo'l") ko'pincha qirg'oqda sodir bo'ladi.

Fellini karikaturachi sifatida ish boshlagan va grotesk yoqasidagi tasvirlarni tasvirlashda mohir edi. U qahramonlar ekranda paydo bo‘lishi bilanoq tomoshabinlar xotirasida qolishini xohlardi. Shuning uchun u g'ayrioddiy odamlardan - marginallar, fohishalar, firibgarlar va yolg'onchilardan xavotirda edi.

Uning asarlarida bir xil tasvir ko'pincha uchraydi - juda katta, ulug'vor xonim. U ayollik tamoyilini, onalik g'amxo'rligini va hayvonlarning ishtiyoqini o'zida mujassam etgan. Barcha sevimli qahramonlari singari, rejissyor ham bolaligida shunday qahramonni o'ylab topdi.

An'anaviy bo'lmagan drama

Ko'pincha Fellini filmlari aniq hikoya tuzilishi yo'qligidan qo'rqib ketadi. Aftidan, uning rasmlari hech narsa haqida emas: ularda aniq skript yo'q va syujet, hatto bitta bo'lsa ham, chiziqli emas.

Lekin aynan mana shu xususiyat ustaning lentalarini o‘ziga xos qiladi. Eng avvalo, dabdabali intriga va nafis dialoglarni qadrlaydiganlar uchun Fellini uslubi yaqin bo'lishi dargumon. Ammo italiyalik o'z qahramonlarining turli xil tuyg'ularini qanday etkazishni juda yaxshi bilardi.

Doimiy ilhomlantiruvchi

Birorta ham Fellini filmi uning sevimli rafiqasi Juliet Mazinasiz amalga oshirilmaydi. Aktrisa o'zi harakat qilmasa ham, u deyarli doimo suratga olish maydonchasida bo'lgan. "Yo'l" filmida Mazina jahon kinosining eng yaxshi obrazlaridan birini yaratdi va uning qahramoni Jelsomina nomi mashhur bo'ldi.

Rassom ekranda inson tuyg'ularining butun doirasini tom ma'noda etkaza oldi. U bir xil darajada spontan, romantik, dramatik bo'lishi mumkin edi, lekin ko'pincha - kulgili va og'riqli ta'sirchan.

Kino o'zgaruvchan ego

"La Dolce Vita" ni suratga olish uchun ketayotgan Fellini dastlab bosh aktyorni topa olmadi. Tomoshabinlar o'zlarini qahramonning o'rnida osongina tasavvur qilishlari uchun unga eng ko'p qirrali tip kerak edi.

Juliet Mazinaning eski tanishi Marcello Mastroianni ideal edi. Keyinchalik, uning Fellini bilan hamkorligi yaqin ijodiy uyushmaga, so'ngra yillar davomida davom etgan haqiqiy do'stlikka aylandi.

Rejissyor o'zini va Mastroyanni obrazlarini bir butun sifatida olish kerakligini takrorlashdan charchamasdi. Shunday qilib, u siz o'zingiz haqingizda juda g'ayrioddiy va qiziqarli suratga tushishingiz mumkinligini ko'rsatdi va keyinchalik ba'zi boshqa rejissyorlar bu usulni qabul qilishdi.

Federiko Fellinining qanday filmlarini tomosha qilish kerak

1. Onamning o'g'illari

• Italiya, Frantsiya, 1953 yil.
• Drama, komediya.
• Davomiyligi: 109 daqiqa.
• IMDb: 7, 9.

Viloyat dengiz bo'yidagi shaharchada besh nafar yosh zerikishmoqda. Ular hamma narsa alamli tanish bo'lgan va qarindoshlari yashaydigan o'z vatanlarini tark etishni orzu qiladilar.

"Onamning o'g'illari" ning asosini Fellinining xotiralari tashkil etgan, garchi u filmlari avtobiografik deb atalishini yoqtirmasa ham. Shunga qaramay, lenta rejissyorning yoshligi haqida aniq hikoya qiladi. Bosh qahramonlardan birini hatto Federiko Rikardo Fellinining ukasi o'ynagan va xarakter xuddi shu nomga ega.

"Onamning o'g'illari" ning shaxsiy ohangi tufayli, uning oldingi "Estrada chiroqlari" (1950) va "Oq shayx" (1952) asarlari bilan birgalikda uni o'ziga xos trilogiya deb hisoblash mumkin. Ammo aynan “O‘g‘illar”da Fellini o‘zining ijodiy o‘ziga xosligini topdi va kino mahoratini yangi bosqichga olib chiqdi.

2. Yo'l

• Italiya, 1954 yil.
• Drama.
• Davomiyligi: 108 daqiqa.
• IMDb: 8, 0.

Sirk kuchli Zampano o'zining yordamchisi bo'lib ishlash uchun qishloq ahmoq Jelsominani sotib oladi. Birgalikda ular sayohatchi sirkni uchratmaguncha Italiya bo'ylab sayohat qilishadi.

"Yo'l" nafaqat italyan, balki jahon kinosining asosiy filmlaridan biri hisoblanadi. Ushbu lentada Fellini allaqachon neorealizm qonunlaridan chiqib ketgan va harakatga fantaziya va she'riyat qo'shgan.

Rasm Felliniga o'zining birinchi "Oskar"ini olib keldi, shuningdek, darhol "Yubakdagi Chaplin" laqabini olgan Juliet Mazinani ulug'ladi.

3. Kabiriya kechalari

• Italiya, Frantsiya, 1957 yil.
• Drama, melodrama.
• Davomiyligi: 118 daqiqa.
• IMDb: 8, 1.

Kabiriya ismli fohisha chinakam sevgini topishni va kambag'al mahallani tark etishni orzu qiladi. Ammo qiz aldanib, shaxsiy manfaatlar uchun foydalaniladi. Shunga qaramay, u odamlarga mehribon bo'lib qoladi.

Federiko Fellini film ssenariysini ayniqsa rafiqasi uchun yozgan. Aytishga hojat yo'q, Mazina o'z rolini a'lo darajada bajardi va finaldagi ko'z yoshlari bilan tabassumi italyan kinosining timsoliga aylandi.

4. Shirin hayot

• Frantsiya, Italiya, 1960 yil.
• Satira, tragikomediya.
• Davomiyligi: 179 daqiqa.
• IMDb: 8, 0.

Bema'ni jurnalist Marcello gedonistik hayot tarzini olib boradi va ayollarni qo'lqop kabi o'zgartiradi. Hatto amerikalik kino yulduzi Silviyaning paydo bo'lishi ham qahramonda alohida taassurot qoldirmaydi. Uning his-tuyg'ulari faqat do'stining dahshatli o'z joniga qasd qilishi bilan og'riydi, lekin uzoq vaqt emas.

Rasm Marcello Mastroianni yulduziga aylantirdi, shuningdek, mashhur madaniyatga shunchalik ta'sir qildiki, hatto uning nomi ham mashhur bo'ldi. Ammo aqlli g'oya darhol qadrlanmadi. "Shirin hayot" filmi taqiqlangan, rejissyor kufrlikda va go'yoki pornografiya suratga olishda ayblangan. Shu darajaga yetdiki, Fellini tom ma'noda yuziga tupurdi.

5,8 yarim

• Italiya, 1963 yil.
• Tragikomediya.
• Davomiyligi: 138 daqiqa.
• IMDb: 8, 0.

Rejissor Gido Anselmi yangi film suratga olish arafasida va ayni paytda ijodiy inqirozni boshidan kechirmoqda. U har xil odamlarni uchratgan kurortga boradi. Ammo qanchalik uzoq bo'lsa, qahramon umuman rasm yaratishiga shubha qiladi.

Fellini "8 yarim" asarini shaxsiy tajribasiga asoslangan holda yozgan. Ssenariy yozish kerak bo'lganda, uning o'zi g'oyalar etishmasligiga duch keldi va hatto loyihadan voz kechishni xohladi. Ammo keyin faqat o'zi haqida film suratga olish xayoliga keldi.

Hatto "8 yarim" nomini Federiko tasodifan tanlamagan. Unga Fellini shu vaqtgacha suratga olishga muvaffaq bo'lgan oltita to'liq metrajli film va ikkita qisqa metrajli film kiradi. Xo'sh, rejissyor o'zining Alberto Lattuada bilan hamkorlikda suratga olingan "Variety Show Lights" (1950) debyutini yarim deb hisobladi.

6. Juliet va parfyumeriya

• Italiya, Frantsiya, 1965 yil.
• Fantaziya, drama, komediya.
• Davomiyligi: 148 daqiqa.
• IMDb: 7, 6.

Juliet erini xiyonatda gumon qila boshlaydi. Ammo u nihoyat sevgilisiga ishonchini yo'qotgan paytdan boshlab, uning hayotiga boshqa dunyodan ruhlar olomon kirib keladi.

O'zining birinchi rangli filmi bilan Fellini ayollarga erkin tanlash huquqini qaytarib bermoqchi edi. Ammo kinoyali tomoni shundaki, u suratga olish jarayonida ssenariyni tinimsiz tanqid qilgan rafiqasi Juliet Mazinaning gapiga umuman quloq solmadi va behuda. Federiko ayollar tajribasiga e'tibor qaratish o'rniga, ular haqidagi o'z nuqtai nazarini ekranda tasvirlab berdi. Shu sababli, rasm sovuqqonlik bilan kutib olindi, shundan so'ng rejissyor xotinining haqligini tan oldi.

Ba'zan "Julietta" "8 yarim" ning ayol versiyasi deb ataladi. Bu qisman to'g'ri, chunki Fellinining o'zi Federiko Fellini bilan gaplashgan. Umri davomida xuddi shu filmni suratga olgan film suratga olish.

7. Satirikon

• Italiya, Frantsiya, 1969 yil.
• Fantaziya, drama, tarix.
• Davomiyligi: 129 daqiqa.
• IMDb: 6, 9.

Rim imperiyasining tanazzul davridagi voqealar sodir bo'ladi. Hikoya markazida yosh yigit Enkolpiyning hikoyasi joylashgan. Qahramon o'zining umumiy do'sti bilan qochib ketgan yosh sevgilisini qidirmoqda.

Hozir "Satirikon" Fellinining eng yaxshi asarlaridan biri hisoblanadi, ammo film, afsuski, o'z vaqtidan ancha oldinda edi. Shunday qilib, rejissyor haqiqiyligini da'vo qilmasa ham, qadimgi tarix bo'yicha mutaxassislar rasmni qattiq tanqid qilishdi. Uning maqsadi 20-asr oxiridagi ijtimoiy-siyosiy vaziyatni parodiya qilish edi.

Tomoshabinlar ham "Satirikon" ga sovuq munosabatda bo'lishdi, buni juda eksperimental deb hisoblashdi. Ushbu bosqichda Fellini asta-sekin, lekin ishonch bilan o'z tinglovchilarini yo'qota boshladi, bu esa uni tushunishni to'xtatdi.

8. Rim

• Italiya, Frantsiya, 1972 yil.
• Drama, komediya.
• Davomiyligi: 120 daqiqa.
• IMDb: 7, 4.

Katta chiziq bilan yozilgan impressionist, yoshligida kichik shaharchadan Rimga ko'chib o'tgan Fellinining o'zi haqida. Ustozning boshqa ko‘plab filmlarida bo‘lgani kabi, u ham avtobiografik motivlarga boy, aniq syujet bo‘lmasa-da, syujet chiziqli emas, ong oqimi o‘tmish va hozirgi, voqelik va fantastikani aralashtirib yuboradi.

9. Amarcord

• Italiya, Frantsiya, 1973 yil.
• Drama, komediya.
• Davomiyligi: 123 daqiqa.
• IMDb: 7, 9.

Syujetga ko‘ra, 30-yillar va Mussolinining fashistik diktaturasi hovlida. Asosiy voqealar yosh Tittaning oilasi va qirg'oq bo'yidagi kichik shaharchada yashovchi boshqa g'alati qahramonlar atrofida sodir bo'ladi.

Amarkordda Fellini Riminidagi o'smirlik yillarini qayta tasavvur qiladi. Ammo u o'zining bolalik xotiralarini kattalar tajribasi prizmasi orqali ko'rsatishni afzal ko'radi. Shunday qilib, film juda ochiq bo'lib chiqdi va ba'zi epizodlar tsenzurani shunchalik xijolat qildiki, masalan, sovet tomoshabinlari qisqartirilgan versiyasini ko'rishdi.

10. Ayollar shahri

• Italiya, Frantsiya, 1980 yil.
• Drama, komediya.
• Davomiyligi: 148 daqiqa.
• IMDb: 7, 0.

Hurmatli burjua Snaporas o'zi yoqtirgan ayoldan keyin poezddan tushadi. U o'zini erkaklar uchun joy bo'lmagan ajoyib kommunada topadi. Qahramon u erdan qochishga harakat qiladi, lekin faqat tartibsizlik va bema'nilik tubiga chuqurroq sho'ng'iydi.

Bu Fellinining keyingi filmlaridan biri, uning barcha etuk asarlari kabi syurreal va syujetsiz. Rasmni "8 yarim" tasmasini qayta ko'rib chiqish deb atash mumkin, bu erda qahramon Mastroyanni o'zini sevgan ayollar ustidan ajralmas hokimiyatga ega edi. Ammo “Ayollar shahri”da xarakter, aksincha, ayol ifodasi oqimida eziladi.