Mundarija:

Stenli Kubrikning ijodiy sirlari
Stenli Kubrikning ijodiy sirlari
Anonim

Stenli Kubrik 20-asrning eng buyuk rejissyorlaridan biridir. Ushbu maqolada siz uning ijodiy dunyoqarashining ba'zi xususiyatlarini bilib olasiz. Maslahatlar nafaqat yangi boshlanuvchi kinoijodkorlar, balki barcha layf-xakerlar uchun ham foydali bo'ladi.

Stenli Kubrikning ijodiy sirlari
Stenli Kubrikning ijodiy sirlari

Ishingizga xalaqit beradigan har qanday urinishlarga qarshilik ko'rsatsangiz va o'zingizda qolsangiz, siz ham men kabi buyuk kinoijodkor bo'lishingiz mumkin.

Stenli Kubrik

Stenli Kubrik - XX asrning eng yaxshi rejissyorlaridan biri. 1999 yil 7 martda vafot etdi. Ammo o'limidan keyin uning nomi kamida 17 filmning kreditida paydo bo'ldi. Bu qanday mumkin? Shunchaki, Kubrikning kinematografiya iste’dodi shu qadar ehtiromdan bahramand bo‘lganki, ko‘pchilik o‘z hurmatini hujjatli filmlarda izhor etishni xohlardi.

Ijodiy hayoti davomida Kubrik shon-shuhrat izlari, Doktor Strangelav yoki men qayg'urishni to'xtatishni va atom bombasini sevishni qanday o'rgandim (bu film Oskarni qo'lga kiritdi), Barri Lindon, To'liq metall ko'ylagi, 2001: Kosmik odissey kabi durdona asarlarini boshqargan. (shuningdek, "Oskar"), "Ees Wide Shut" va boshqalar.

Zamondoshlarining fikriga ko'ra, u ma'no va badiiy shaklni yo'qotmasdan muvaffaqiyatli tijorat mahsulotlarini yaratishga muvaffaq bo'lgan. Quyida buyuk Stenli Kubrikning ba'zi ijodiy sirlari keltirilgan.

Iloji boricha ko'proq filmlarni tomosha qiling

Men chiqadigan barcha filmlarni tomosha qilishga harakat qilaman. Menda kinoproyektor bor: rasmlar, nusxalarini olishim mumkin, uyda tomosha qilaman, bo'lmasa, kinoga boraman. Lekin har qanday holatda ham hammasini kuzatishga harakat qilaman.

Ko'pgina rejissyorlar shikoyat qiladilar: ularning jadvali shunchalik qattiqki, boshqa birovning filmlarini tomosha qilishga vaqt yo'q. Oqibatda paradoksal holat yuzaga keladi: ular o‘zlari havas qilgan san’atdan uzoqlashadilar.

Siz boshqalar nima qilayotganidan xabardor bo'lishingiz kerak. Raqobatchilarning ishini tahlil qiling, jamiyatning bir qismi bo'ling va mukammallikka intiling. Albatta, rejissyorning asosiy vazifasi film tomosha qilish emas, balki suratga olish ekanligini unutmaslik kerak.

Qo'rquvingizga qarshi turing

D. V. Griffit mukofotini qabul qilar ekan, Kubrik o'z kasbining eng qiyin qismi bu "mashinadan tushish" ekanligini ta'kidlab, Stiven Spilbergning qabul nutqida iqtibos keltirdi. Demak, film suratga olish uchun avvalo shu haqda qaror qabul qilish kerak. Bu og'ir. Siz konfor zonasini tark etishingiz kerak - "mashinadan chiqing".

Kubrik aytganidan keyin:

Filmga rejissyorlik qilish sharafiga muyassar bo‘lgan har bir kishi biladiki, ba’zida buni aylanayotgan karuselda o‘tirib “Urush va tinchlik” yozishga urinish bilan solishtirish mumkin, ammo natijadan mamnun bo‘lsak, bu hayotda kam narsa mos kelishi mumkin.

Siz hamma narsani olib tashlashingiz mumkin

Agar uni yozish mumkin bo'lsa, uni filmga olish mumkin.

Turli xil san'at turlari o'rtasida chegara yo'q. Stenli Kubrikning aksariyat filmlari adabiy asarlarga asoslangan. Shu bilan birga rejissyor barcha buyuk kitoblarni bir xususiyat birlashtirib turishini ta’kidladi – ularni kinoga o‘tkazish qiyin, ba’zan esa imkonsiz.

Bu aniq, lekin ish jarayonida uni unutish mumkin: kinoda hech qanday cheklovlar yo'q. Erkak oldida tiz cho'kib qiziqib o'tirgan uchayotgan odamni yoki ayiqni suratga olishni xohlaysizmi? Hamma narsa mumkin.

Faqat uchta narsa

Birinchi filmimni suratga olganimda, menga 1950-yillarning boshlarida odamlar buni aql bovar qilmaydigan deb o'ylaganlari ko'proq yordam berdi. Ular shunchaki borib kino qilish mumkin emas, deb o‘ylashdi. Lekin hamma narsa juda oddiy. Kino suratga olish uchun kamera, plyonka va ozgina tasavvurga ega bo‘lish kifoya.

Stenli 13 yoshida otasi unga Graflex fotoapparatini sotib oldi - yigit fotografiyaga ishtiyoqi baland edi. U rasmiy maktab fotografiga aylandi va 1946 yilda Look jurnalida o'z fotosuratlarini sotdi.

Bu kulgili tuyulishi mumkin, lekin eng yaxshi yosh rejissyorlar nima bo'lishidan qat'i nazar, kamerani qo'lga olishlari, kino va film suratga olishlari kerak.

Shunday qilib, yaratish uchun sizga faqat uchta narsa kerak bo'ladi - kamera, plyonka (21-asrda, albatta, biz ko'proq raqamli kamera haqida gapiramiz) va fantaziya.

Ma'no bermoq

Hayotning ma'nosizligi insonni o'z ma'nolarini yaratishga majbur qiladi. Bolalar hayotni beg'ubor hayrat tuyg'usi, quvonchni boshdan kechirish qobiliyati bilan boshlaydilar; lekin ular ulg‘aygan sari o‘lim va tanazzulni anglash ularning ongiga tajovuz qila boshlaydi va quvnoqlik, idealizm va o‘lmaslik tushunchasini zaiflashtiradi.

Bola ulg‘aygach, dunyoda o‘limni ham, dardni ham ko‘radi, ezgulikka ishonchini yo‘qota boshlaydi. Ammo agar u aqlli, kuchli va muvaffaqiyatli bo'lsa, u qalbning bu alacakaranlığından chiqishi mumkin. Hayotning ma'nosizligini bilishiga qaramay, u yangi ma'noni va shu bilan - qat'iyat va ishonchni topa oladi. U o'zi tug'ilgan o'sha sof hayrat tuyg'usini qaytara olmaydi, lekin u yanada kuchliroq narsani shakllantiradi.

Koinot haqidagi eng dahshatli haqiqat uning dushmanligida emas, balki uning befarqligidadir.

Agar biz olam bilan kelishuvga erisha olsak, o'lim chegaralaridagi hayot qiyinchiliklarini qabul qilsak, unda insonning tur sifatida mavjudligi haqiqiy ma'noga ega bo'lishi mumkin. Biroq, hamma narsani iste'mol qiladigan zulmatga o'z nuri qarshi turishi kerak.

Xulosa

Stenli Kubrik juda oddiy falsafaga ega murakkab rassomdir. U 13 ta badiiy filmga rejissyorlik qilgan, ularning har biri o‘z g‘oyasiga ega. U hayratda qoldirdi va shu bilan birga rejissyorlar, aktyorlar va kino sanoatining boshqa xodimlarini ilhomlantirdi.

Ushbu maslahatlar kinematografiyaga xosdir, lekin ular hayotda ham qo'llanilishi mumkin. Iloji boricha ko'proq ma'lumotni o'zlashtiring, ijodkorlik bilan shug'ullaning va qo'rqsangiz ham "Motor!" Deng.

Tavsiya: