Zamonaviy san'atni tushunishni qanday o'rganish kerak

2024 Muallif: Malcolm Clapton | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 04:14

G'alati eksponatlar va eksantrik rassomlarga yangicha qarashga harakat qiling.

1. Bu nima ekanligini va nima uchun kerakligini tushuning

Eng keng tarqalgan ikkita fikr mavjud. Yoki zamonaviy san’at qandaydir tovlamachilik, unga qiziquvchilar esa shunchaki dovdirab qolganlar. Yoki buni tushunish uchun siz badiiy ta'limga ega bo'lishingiz kerak va oddiy odam buni hech qachon tushunmaydi. Zamonaviy san'at klassikadan qanchalik farq qilmasin, u ko'pincha bir xil narsani aytadi: his-tuyg'ular, o'zimizni qidirish, atrofimizdagi dunyo va undagi o'rnimiz. U buni butunlay boshqacha tarzda qiladi.

Birinchidan, qanday san'at "zamonaviy" deb hisoblanishini aniqlaymiz. Ingliz tilida ikkita atama mavjud: zamonaviy san'at va zamonaviy san'at. Birinchisi 1900-1970 yillar atrofida yaratilgan narsa deb ataladi, ikkinchisi esa - keyin hamma narsa. Rus tilida bu ikkala san'at qatlami bir so'z bilan - "zamonaviy" deb ataladi. Ammo bu maqolada biz faqat 20-asrning oxirgi uchdan biridan shakllana boshlagan badiiy amaliyotlar, yaʼni zamonaviy sanʼat haqida gapiramiz.

“Bir so‘z bilan aytganda, zamonaviylik!” o‘quv kursi mualliflari sifatida. Bugungi kunda hamma narsa sovriskka aylanishi mumkin: ob'ekt, hodisa, jarayon. Ha, u hali ham rasm va haykaltaroshlikni o'z ichiga oladi, ammo bular rassomning niyatini etkazish uchun ko'plab media variantlaridan faqat ikkitasi.

Bu siz uchun umuman emas, deb aytishga shoshilmang. Zamonaviy san'at shunchalik kengki, har kim o'zi uchun nimanidir topa oladi: ko'cha-art, land-art, video-art, spektakllar, aksiyalar San'at san'atkor tomonidan yaratilgan va u uchun qandaydir ma'noga ega bo'lgan vaziyatga aylanadi., tomoshabinlar ishtirokidagi teatr tomoshalari, zamonaviy raqs - va bu hammasi emas. Albatta, sizga tegadigan, shaxsiy tajribangizga mos keladigan narsa bor.

Siz ko'proq tanish muzeylar va galereyalardan boshlashingiz mumkin. Ko'rgazmada "chiroyli" narsani ko'rish umididan voz keching, chunki zamonaviy san'atda asosiy narsa go'zallik emas, balki g'oya va u qanday ifodalanganligidir.

2. Umumiy tamoyillarni tushuning

Zamonaviy san'atning birinchi xususiyati rang-baranglikdir. Va bu hamma narsaga tegishli: materiallar, ifoda shakllari, tushunchalar va mavzular. Endi yagona mafkura yoki “izm” yo‘q: rassomlar o‘z asarlarida rang-barang madaniy manzarani aks ettiradi, e’tiborni dolzarb masalalarga qaratadi. Masalan, bugungi kunda iste'molchilik, ekologik inqiroz, o'zlikni izlash, texnologiya va ijtimoiy tarmoqlarga qaramlik, globallashuv va migratsiya kabi mavzularda ko'plab asarlar mavjud.

Bu xilma-xillik o'qimagan tomoshabinni chalkashtirib yuboradi. Lekin aynan uning sharofati bilan zamonaviy san’at xuddi ko‘zgudek jamiyatimiz va madaniyatimizni aks ettiradi.

Bu sizga tanish bo'lgan narsaga yangicha qarashingiz va uni qayta ko'rib chiqishingiz mumkin bo'lgan vositaga aylanadi.

Ikkinchi muhim xususiyat - asar mazmunini shakllantirishda tomoshabinning faol ishtiroki. Ba'zi rassomlarning ta'kidlashicha, tomoshabin o'z fikrlari, talqinlari va tajribalarini keltirib, uni to'ldiradi yoki hatto to'ldiradi.

Bu, ayniqsa, spektakl va hodisalarga taalluqlidir. San’atkor ishtirokida sodir bo‘ladigan, lekin u tomonidan to‘liq boshqarilmaydigan harakatlar san’at asariga aylanadi. … Ularda tomoshabin asar yaratishda maksimal darajada ishtirok etadi.

Bu janrlarni aksiyalar bilan aralashtirib yubormang. Unda urg'u ham badiiy asardan uning yaratilish jarayoniga o'tadi, lekin harakatlar sof imo-ishora, deklaratsiyadir. Ular ko'pincha radikal, siyosiy, norozilik xarakterga ega.

Uchinchidan, zamonaviy san'at ob'ektining ahamiyati uning jismoniy shaklida emas, balki talqin qilish jarayonida shakllanadigan ma'nolardadir. Ular muallifni dastlab ilhomlantirgan g'oyalarni to'ldiradi. Bu orqali san’at bizni bugungi dunyoda sodir bo‘layotgan voqealar haqida fikr yuritishga undaydi.

3. Yuring va tomosha qiling

Zamonaviy san'at bilan tanishishning ikki yo'li mavjud. Birinchisi, nima uchun paydo bo'lganini va oldingi yo'nalishlar bilan qanday bog'liqligini tushunishdir. "Aks holda, biz asarlarni faqat siluet tomonidan taniladigan rasm darajasida idrok qilamiz, ammo zamonaviy san'atda birinchi daraja ko'pincha u erda bo'lmaydi", deb yozadi "Zamonaviy san'at va undan qo'rqishni qanday to'xtatish kerak" kitobi mualliflari.”. Ko'pincha impressionistlardan boshlash va san'atning bugungi kungacha rivojlanish tarixini kuzatish tavsiya etiladi.

Ikkinchi yondashuv esa buning teskarisi - tarixga kirmasdan, faqat asarga qarang.

STOP. Nafas olish. Rohatlaning. O'ylamang, shunchaki tomosha qiling, uni ichkariga kiriting. Atrofingizni to'g'irlang, oldingizda bo'sh joyni his qiling, fikringizni bo'shating, ichki monologingiz fonga o'tib, ko'zlaringiz bunga ko'nikib ketsin”, deb yozadi britaniyalik san'atshunos Ossian Uord o'zining "Tomosha qilish san'ati" kitobida. U "har bir asarga xuddi shu kabi narsalarni birinchi bo'lib uchratgandek, xoh u rasm, haykaltaroshlik, xoh aniqlab bo'lmaydigan o'rnatish" kabi qarashni maslahat beradi.

Sizga eng mos keladigan yondashuvni qo'llang va eng yaxshisi ikkalasini ham sinab ko'ring. Va har qanday holatda ham o'zingizdan so'rang: Men bu erda nimani ko'ryapman? Men nimani his qilyapman? Muallif menga buni his qilish uchun nima qilyapti?” Agar siz yangi narsalarni boshdan kechirgan bo'lsangiz, yoqimli yoki yo'qmi, ehtimol siz rassomning niyatini allaqachon tushungansiz.

Ob'ekt qanday materiallardan tayyorlanganiga, ular sizga nima deyishiga, qanday assotsiatsiyalarga olib kelishiga e'tibor bering. Keyin u boshqa san'at asarlarini nazarda tutyaptimi yoki yo'qligini ko'rib chiqing. Buning uchun qo'shilgan plastinkadagi matnni o'qing, Internetda ma'lumot qidiring, avval ko'rgan narsalaringizni eslang.

Agar bularning barchasidan keyin ob'ekt hali ham hayratda qolsa yoki rad etsa, bu yaxshi. Har bir asarni sevishingiz shart emas, hatto kimdir uni daho deb hisoblasa ham. Yuring, tomosha qiling, muloqot qiling, muhokama qiling va siz javob va ko'proq o'rganish istagini uyg'otadigan narsani topasiz.

Qayerga borish kerak:

• Garaj zamonaviy san'at muzeyi, Moskva.
• Moskva zamonaviy san'at muzeyi (MMOMA).
• Moskva, Sankt-Peterburg, Vladikavkaz, Yekaterinburg, Kaliningrad, Nijniy Novgorod, Tomsk, Samara, Saratovdagi filiallari bilan Milliy zamonaviy san'at markazi (NCCA).
• "Winzavod" zamonaviy san'at markazi, Moskva.
• Erarta zamonaviy san'at muzeyi, Sankt-Peterburg.
• Zamonaviy san'at galereyasi, Tatariston Respublikasi Pushkin muzeyi, Qozon.
• "Viktoriya" galereyasi, Samara.
• Sinara san'at galereyasi, Yekaterinburg.

Agar bu shaharlar uzoqda joylashgan boʻlsa, dunyoning yetakchi muzeylarining raqamli kolleksiyalarini koʻrib chiqing.

4. Dunyoqarashingizni kengaytiring

kitoblar o'qish

Agar siz zamonaviy san'atga mutlaqo yangi bo'lsangiz, ro'yxatdagi birinchi elementdan boshlang. Ushbu kitob sovriskning kelib chiqishi va uning tamoyillari haqida batafsil va osonlikcha aytib beradi. Agar siz tarixga kirmasdan darhol tomosha qilishni istasangiz, uchinchi kitobni oling. Agar siz san'at olamining "noto'g'ri tomoni" bilan qiziqsangiz, oltinchini o'qing. Muallif rassomlar, tanqidchilar, badiiy dilerlar va kuratorlarning hayoti haqida hikoya qiladi. Ro'yxatdagi qolgan kitoblarni e'tiborsiz qoldirmang.

1. "Tushunib bo'lmaydigan san'at", Uill Gomperts →
2. "Zamonaviy san'at va undan qo'rqishni qanday to'xtatish kerak", Sergey Gushchin va Aleksandr Shchurenkov →
3. Ko'rish san'ati, Ossian Uord →
4. Rasm tarixi: G'ordan kompyuter ekraniga Devid Xokni va Martin Gayford →
5. “Ijro san’ati. Futurizmdan hozirgi kungacha, Roseley Goldberg →
6. San'atda etti kun, Sara Tornton →
7. Pyotr Pavlenskiy, "Rossiya harakatchanligi to'g'risida" →

Agar siz ingliz tilida o'qiyotgan bo'lsangiz, Nyu-York Metropolitan San'at muzeyidagi kutubxonani tekshiring. 2018 yilda u bepul yuklab olinadigan 500 dan ortiq badiiy kitoblarni joylashtirdi. Umuman olganda, muzeylar saytlariga tez-tez qarang: ular muntazam ravishda ma'lum bir mavzu bo'yicha kitoblar to'plamlarini namoyish etadilar yoki biron bir ko'rgazma uchun nimani o'qishni maslahat berishadi.

Video ma'ruzalarni tomosha qiling

Muzeylar ko'pincha o'z ma'ruzalarining yozuvlarini YouTube'da joylashtiradilar. Garaj, NCCA, Winzavod, Yahudiy muzeyi va bag'rikenglik markazi kanallarini kuzatib boring. TED konferentsiyasi veb-saytida juda ko'p qiziqarli narsalar mavjud. Videolarning o'zi ingliz tilida, lekin deyarli har doim ruscha subtitrlar mavjud. Shuningdek, nazariya va amaliyot veb-saytida videolarning yaxshi tanlovi mavjud.

Ma'lumotlarning ko'pligida adashib qolmaslik uchun biz sizga zamonaviy san'at bilan tanishishingizni boshlashingizga yordam beradigan materiallarni to'pladik:

1. 1. Rassom va san'at nazariyotchisi Dmitriy Gutovning zamonaviy san'at bo'yicha ma'ruzasi.
   2. Gutovning postsovet Rossiyasida san'at haqidagi ma'ruzasi.
   3. Moskva davlat universiteti o'qituvchisi Yekaterina Kochetkovadan zamonaviy san'atning kelib chiqishi haqida ma'ruza.
   4. Arzamasdan 20-asr rus san'ati bo'yicha kurs.
   5. Garaj muzeyidan ma'ruzalar turkumi.
   6. Arzamasdan zamonaviy raqs bo'yicha ma'ruza kursi.
   7. HSE dizayn maktabi o'qituvchisi Aleksandra Staruseva-Persheeva bilan suhbat.
   8. London, Sadler's Wells teatri badiiy rahbarining zamonaviy teatr haqidagi ma'ruzasi.
   9. NCCA kuratori Dmitriy Bulatovdan zamonaviy san'at va fan o'rtasidagi bog'liqlik haqidagi ma'ruza.
   10. Tanqidchi Natalya Tamruchining "Tomoshabin ishtirokchi sifatida" klassik va zamonaviy san'at o'rtasidagi parallellik haqidagi ma'ruzasi.

5. Yangi g‘oyalarga ochiqroq bo‘ling

Zamonaviy san'at odatiy chegaralarni bosib o'tadi, demak, uni tushunish uchun siz o'zingizning fikrlash chegarangizdan chiqib ketishingiz va stereotiplardan xalos bo'lishingiz kerak bo'ladi. Siz uchun g'alati va tushunarsiz bo'lib tuyulgan narsadan voz kechmang. Esingizda bo'lsin, impressionizm ham bir vaqtlar arzimas dabdaba hisoblangan, ammo hozir u rasmning klassikasi sifatida qabul qilinadi.

"Rassomning vazifasi estetik zavq berish emas - buning uchun dizaynerlar bor, lekin dunyodan biroz uzoqlashish, uni tushunishga harakat qilish yoki g'oyalar yordamida bu haqda gapirish, uning yagona maqsadi g'oyalardir. ", deb yozadi muallif. "Tushunib bo'lmaydigan san'at" kitobi. Ushbu g'oyalarni hayotingizga kiriting va ular sizning ilhomingizga aylanadi.